不知道如何動筆,可以多學學村上春樹
不多閱讀,你又如何知道動筆。
最近看到一篇文章,推薦了村上春樹的寫作心法。
村上春樹29歲開始寫作,其實不算早,第一部作品《且聽風吟》即獲得日本群像新人獎,之后猶如核彈一樣,引起 “村上現象”。
在寫作這事上,村上春樹毫無疑問是世界頂尖高手。
那他有哪些寫作心法呢?
村上春樹寫作心法:
- 好作品和不好的作品都要廣泛讀。
- 建立分類清晰的素材庫。
- 有明確的對象感,用最簡單易懂的語言。
- 不斷制造驚喜。
- 有規律地完成寫作訓練。
- 不糾結完美度,先確保進度。
- 每次修改只專注一個方向。
- 只要有人提意見,必會修改。
其實看到這些方法挺有感觸的,如果你期待的是什么必殺技,可能會失望。因為這些其實都是人人都懂人人能會的方法,一眼看過去覺得平平淡淡,早就看過了,沒什么驚艷的。
甚至很多人,他就是喜歡專門看那些神乎其神的技法,只是你講一些基本的東西,其實是很關鍵,他就會說這個我早就看過了,那個我早就知道了。而恰恰,他也僅僅是看過,從沒有深入思考,更別提去一遍遍刻意地做到。
這是病,得治。別讓焦慮變成毒藥,讓病情加重。
越是基礎的東西,往往就越接近本質,它不是用來看的,而是應該用心去理解吃透的。就像金庸武俠世界里的少林羅漢拳,它和金剛掌都同為少林入門功夫,但修習到高深境界,最普通的拳掌亦能成為最厲害的武功。
寫作其實也是一樣,普通人和世界頂級寫作高手最大的差別,可能就在于對寫作的熱愛與執著,他們已經把最基本的東西掌握得爐火純青。
誠然,就算用上村上春樹的這些方法,也成為不了第二個村上春樹。但好的底層方法能讓你我更加正視對文案的態度,并付諸行動,成為更厲害的自己。
下面老賊簡單來談談村上春樹的這些寫作心法,順道和大家一起看看這位超級玩家的經典作品。
一、好作品和不好的作品都要廣泛閱讀
沒有江郎才盡的寫作那都是寫得還不夠,要想在長期的文案生涯中,保持持久的創作力,那就得多看多觀察多積累。
多去閱讀一定是文案進階的必經之路,也是文案長寫長新的活水。
不僅僅看好的作品,不好的也要去看,只有看得多,腦子里才有足夠調用的各種場景和細節,你才能夠有更多想象力和精辟觀點。
看多了,你才能從一棵大樹看到森林,從一片落葉看到秋天,從一堆荒蕪看到滿園春光。喬布斯說創意只是將一系列事物相互聯接起來而已,而前提是,你有足夠的東西可以去聯接。
喜歡閱讀的寫作大神不用舉例,國外國內太多太多,村上春樹同樣是閱讀愛好者。所有他閱讀獲得的靈感、對文章好壞的判斷,對節奏的把控,對新知的洞察,對文字節奏的感覺等等,都會成為他寫作的助力。
比如村上春樹就非常喜歡讀約翰·歐文的書,還將他視為自己的文學偶像,很多地方會學習參考,他說:“讀歐文的書會上癮,他的讀者都變成了癮君子?!?/p>
二、建立分類清晰的素材庫
我一直認為不管任何行業,建立分類清晰的素材庫都是自己的一大殺招,甚至是核心競爭力。
想想看,在兩個人拿到同一個項目的時候,你開始埋頭苦思,腦袋一片空白。而別人可能早就有了自己分類清晰的素材庫,很快就通過查看和思考有了一個不錯的點子。
太多時候,腦洞大的人和一般人之間其實就是隔了一個案例而已。
幾十年前,廣告教父奧格威創作出了他的廣告代表作:這輛勞斯萊斯以60英里的速度行駛時,最大的噪音來自電子鐘。
這也許是他有史以來最著名的汽車廣告文案,直到現在都一直被津津樂道,奉為經典。但奧格威自己也說,“當我接受勞斯萊斯需求時,我花了三周時間大量閱讀汽車資料,最后看到這句:在時速60公里的車上,最大的聲音來自電子鐘?!?/p>
而結尾大家都知道了,奧格威大神就改了幾個字,一條世界聞名的廣告文案就這么出來了。事實就是如此,這個偉大的創意實際上90%以上來自學習和積累,但這并不影響它的經典和奧格威的才干。
特別在互聯網時代,大量的經典作品、案例、素材都在共享,你有很多可以去看。你需要把這些看到的經典作品、好的句子、好的創意、好的想法、好的廣告等等貼上標簽分好類,在需要的時候就可以很快找到。
村上春樹自己也會建立分類清晰的素材庫,這些都是他靈感的寶貴來源,隨時能夠調用,隨時能激發靈感。
就像他在《海邊的卡夫卡》里寫的:
缺乏想象力的狹隘、苛刻、自以為是的命題、空洞的術語、被篡奪的理想、僵化的思維體系,對我來說,真正可怕的是這些東西。
三、有明確的對象感,用最簡單易懂的語言
這一點其實就是找到對的人用對的方式說對的話。
寫作是給人看的,所以一定要有自己的假想對象,感覺TA就坐在你面前,你在向TA娓娓道來你想說的。
在這個過程中,你自然也會意識到,應該用最簡單最易懂最有畫面感的文字去寫,因為沒人在面對面說話的時候會說得復雜難懂,冠冕堂皇。
別人會想:這人是不是有毛病。
所以,在不爽的時候其實就是一個字——滾!言簡意賅。
村上春樹寫作時有個好方式,就是會把寫作想象成在洞穴里給大家講故事,人們圍坐在篝火旁,靜靜聽他的故事來度過漫長黑夜。他還會想象人們在聽故事時的表情,可能會提的問題等等,確保 “眼前有人”,而不是不會自說自話。
筆者也經常建議寫作時要讀出來,講給別人聽,讓別人再講給另外的人聽,也是同樣的道理。
看村上春樹的很多文字,就像是他在對面說給你聽。
我一直以為人是慢慢變老的,其實不是,人是一瞬間變老的。
村上春樹 《舞!舞!舞!》
每個人都有屬于自己的一片森林,也許我們從來不曾去過,但它一直在那里,總會在那里。
迷失的人迷失了,相逢的人會再相逢。
村上春樹 《挪威的森林》
有光明的地方就必然有陰影,有陰影的地方就必然有光明。
不存在沒有陰影的光明,也不存在沒有光明的陰影。
村上春樹 《1Q84》
四、不斷制造驚喜
村上春樹說的不斷制造驚喜,是文字畫面感上的。
也就是通過技巧讓文字的表達不那么干巴巴,讓文字更加生動,充滿畫面感,比如用比喻、擬人、排比、夸張、借代、聯想、移情、映襯、描述細節等等手法。
- 世界上最重要的一部車是爸爸的肩膀——中華汽車
- 三毫米的旅程,一顆好葡萄要走十年——長城葡萄酒
如果你寫的文字,你自己看都像吃了黃連一樣苦憋的表情,那就不要指望別人看的時候能夠津津有味。
村上春樹最常用的就是比喻手法,讓文字更加有想象空間。比如:在說街道時,他是這么寫的 “凹凸不平的街道,像哈密瓜的皺紋一樣緊緊貼在地面” 。
在《且聽風吟》,他寫到:
我們許久許久地緘默不語,只是一味地望著海面望著天空望著船口,晚風掠過海面而拂動草叢,暮色漸漸變成淡淡的夜色,幾顆銀星開始在船塢上方閃閃眨眼。
還有在《遇到百分之百的女孩》的描繪:
四月一個晴朗的早晨,我在原宿后街同一個百分之百的女孩,擦肩而過。
女孩算不得怎么漂亮,衣著也不出眾,腦后的頭發執著地帶有睡覺擠壓的痕跡。
年齡也恐怕快三十了。
嚴格來說,恐怕難以稱之為女孩。
然而,相距五十米開外我便一眼看出:對我來說,她是個百分之百的女孩。
從看見她的身姿的那一瞬間,我的胸口便如發生地鳴一般地震顫,口中如沙漠一般干得沙沙作響。
五、有規律地完成寫作訓練
寫作,除了多看,多寫是必須的。不管是10000小時定律還是100小時定律,都需要時間的累積。但這些累積不僅僅是時間上的堆積,很多人十年的工作經驗,卻不過是一個經驗用十年而已,時間在累積,卻沒有多少進步。
我們更需要的是刻意有規律的訓練。比如每天要寫什么,什么時間寫,多少字,每次用什么樣的寫作方式等等,嚴格地按照標準進行練習。就像專業運動員,都不是散養,而是有目的有方法有標準的進行訓練。
村上春樹也有著自己的日常訓練:每天清晨起床,用五到六個小時去寫作,一定要寫滿準備的十頁紙,每頁400字。不管狀態好壞,都必須寫滿十頁,且不多寫。
六、不糾結完美度,先確保進度
對絕大多數人來說,我覺得寫作最難的不是怎么寫,而是怎么讓他開始寫。
寫作是一個不斷往復的過程,我從來不覺得可以一步到位,從頭到尾一次寫完,交稿。
所以,在想好選題準備好素材開始寫作后,不要一邊寫一邊審詞度句,精雕細琢,這樣寫永遠寫不完。
我就見過很多人,總是一邊寫一邊改,沒完沒了,都開始寫下一段了還在想上一段該怎么改,這樣肯定不行,改到最后把自己都改懵逼了,完全寫不下去。
筆者的建議上次也說過了,寫作的第一遍就是把自己想要寫的內容、觀點、資料素材等等都表達出來,不要想太多,先完成進度從0到1,之后第二遍、第三遍、第四遍….才是調整邏輯,修改段落,優化用詞,讓文字更生動,讓表達更通暢等等。
村上春樹寫作的方法也是如此,第一遍寫作,不糾結完美度,想到什么全都寫下來,之后再修改完善。完美主義是寫作需求的態度,但不要一開始就被 “完美主義” 拖住寫作進度。
大膽創意,小心求證嘛。
七、每次修改只專注一個方向
對于剛開始寫作的人,“每次修改只專注一個方向” 是一個非常好的建議。
什么意思呢?
就是每次修改不要漫無目的,想到哪改哪看到哪改哪,毫無方向性,這樣效率很低。
筆者之前分享過自己的寫作流程——思→列→堆→刪→改→問→再次改→再次問→繼續精,每一步都有要修改的主要方向,大家可以看看《我寫文章的9+N個步驟,直接分享給你!》。
村上春樹也有一套自己的方法,比如第一遍只做刪減;第二遍只做增補,給文章增加血肉;第三遍只做語言潤色,之后再調整內容的邏輯、節奏等等。
我相信,他的很多文字就是在一次次修改中誕生的:
世上存在著不能流淚的悲哀,
這種悲哀無法向任何人解釋,
即使解釋人家也不會理解。
它永遠一成不變,
如無風夜晚的雪花靜靜沉積在心底。
——村上春樹《世界盡頭與冷酷仙境》
孤獨仍不時猛刺我的心。
甚至喝進的水和吸入的空氣
都帶有尖刺刺的長針,
手中的書頁猶薄薄的剃刀片
白亮亮閃著寒光。
在凌晨4時寂靜的時刻里,
我可以聽到孤獨之根
正一點點伸長的聲音。
——村上春樹《奇鳥行狀錄》
八、只要有人提意見,必會修改
這一點在字面意思上,我個人是不贊同的。雖然說 “文章不厭百回改,反復推敲佳句來”,但如果人人都在提意見,提了意見都必改,那就沒有專業之說了,更是會改得一團糟。
我是這么理解的:
首先,提意見肯定是需要的,沒有完美的文章。但也不是人人都能提,應該是由目標人群和決策者來提意見,你寫給Cosplay人群的文章,不可能由反Cosplay的人群來提意見吧,這是沒事找事。
寫文章要針對目標人群,同樣修改也應該是針對目標人群。雖然村上春樹說 “只要別人提出意見的地方,一定會重寫”。但你覺得看他稿子提出意見的人會是一個毫不相干的人嗎?
另外,對于修改,不要誤會。村上春樹說的 “一定會重寫” 不是完全按照別人提的意見去改,別人提的意見只是給了你一個信號——這個地方可能存在問題。
具體怎么修改還是需要由你去思考,你要通過別人意見發現問題——解決問題,而不是提出意見——照搬修改,寫作者需要有自己的觀點,觀點即態度。觀點即爆點。。
有時候回過頭來想想,好的文章哪里是寫出來的,都是一點點改,一點點死磕出來的。
好了,以上就是村上春樹的寫作心法以及老賊的一些觀點。
馬云之前說:很多人輸就輸在,對新興事物,看不見,看不起,看不懂,來不及。
寫作也一樣,很多人就是迷失在,對基本方法,看不上,看不深,做不到,做不久。
恰好,這個世界就是這樣,處處都是不公平,處處又都是公平的。
不公平在都是第一次做人,都用同樣的方法,村上春樹卻是猶如傳說。公平在,除了天賦,你可能比他少了一些熱愛和執著。
寫文案,與自己斗,才其樂無窮!
#專欄作家#
木木老賊,微信公眾號:木木老賊(ID:mumuseo),人人都是產品經理專欄作家。知名上市教育集團品牌總監,專注于持續生產新鮮又有料的品牌營銷、新媒體運營貨、文案進階技巧。
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回頭看,基本的道理與方法,用心吸收,恍然大悟。不斷地不同角度輸入,用簡單易懂的方式輸出,才是真正吃透。
寫作是想象力的延伸,是邏輯的具象表達,文字也是畫面的另一種存在形式。