阿里巴巴動作最大，斥資62.44億港元收購文化中國60%股權，更名為阿里影業，收歸王家衛、周星馳、陳可辛等知名導演，參與投資電影《心花怒放》，成功拿下6.58億票房。百度投資了位于洛杉磯的電影制作公司，斥資4000萬美元打造3D電影《悟空》。騰訊則于去年6月，宣布參與出品《天將雄師》、《鐘馗伏魔：雪妖魔靈》等6部電影。

視頻網站對娛樂影視的滲透，始于2005年。土豆和優酷兩大視頻網站相繼誕生，隨后搜狐、騰訊、愛奇藝、樂視等新勢力崛起，通過重金引進優質版權內容，共同將網絡視頻打造成影視劇收看的主力陣地。

經過10年經營，視頻網站在娛樂產業上的布局也開始升級，紛紛從自制劇，跨越到電影出品。從2013年起，優酷已聯合出品《等風來》、《小團圓》、《竊聽風云3》、《白發魔女傳》等熱門電影。樂視影業簽下了張藝謀，推出《歸來》和《小時代3》。

虛擬經濟的無限博弈

毫無懸念，傳統影視產業鏈，將會在這波新勢力的沖擊下，經歷一場重塑。未來我們買到的電影票背后，或許會悄然印上互聯網公司的名字。歷史免不了戲劇性的相似，互聯網所到之處，總是以顛覆者的身份出現，那些曾經在媒體業、唱片業發生過的革命，無疑會在娛樂業重演。

《福布斯》雜志早已預測過這場意義深遠的變化，影視業按照長幼強弱排定的市場結構， 將會在“數字泄露”的危機中重新排列。曾經井然有序的行業界限被打破，更要命的是，你根本不知道下一個對手來自何方，以及，他會以什么方式和你競爭。

互聯網主導下的娛樂業，將釋放出“破壞性創新”力量。藝恩咨詢的報告驗證了這個行業的高速成長，2001年國內文化娛樂產業的市場規模達1008億，2014年，該市場已擴大至2000億。

文化娛樂產業為何具備如此高的成長性?究其原因，和虛擬經濟的本質密不可分。在傳統工業經濟體系下，經濟發展遵循零和博弈規則：整個世界類似一個封閉系統，所有的財富、資源和機會都有限。某一方有所收益，必然會導致其它方的損失。

虛擬的互聯網卻向商業中引入了新的變化，和大煙囪社會的實體經濟有著本質區別，它遵從無限博弈規則：在一個無邊界的開放性系統里，參與者總是有無限機會。和封閉世界相對固定的運轉頻率不同，無限博弈的挑戰，來自游戲規則的瞬息萬變。你得不斷自我刷新，改變既有策略，讓游戲得以持續進行下去。

互聯網的顛覆性力量

互聯網對娛樂行業的顛覆，首先來自渠道的變化。數字化對于文化的意義，并不只是是多了一條傳播渠道，而是意味著成千上萬個新渠道誕生。網絡上成長起來的一代人，早已習慣用比特化的方式，消費社交、游戲、音樂、影視、動漫、文學。在“泛娛樂”概念的推動下，這些領域的文化資源，將在不同版塊之間自由傳遞。

在這種情況下，以導演和劇本為焦點的商業模式，將會逐漸向IP版權和品牌的持續開發轉移。例如騰訊旗下《洛克王國》的游戲，最后改編成了動畫電影;華誼兄弟旗下的狄仁杰IP，融入到主題公園的設計中;在優酷上以微電影起家的《老男孩》，成為大電影，成功拿下2.1億票房;綜藝節目《爸爸去哪兒》，劇中人的同款寬邊太陽鏡、麥昆兒童浴巾、蝙蝠俠超人T恤等，皆在網上躥紅大賣至斷貨。這些都是泛娛樂時代最為典型的經濟現象。

那么問題來了，傳統娛樂業最引以為傲的產品能力，會在互聯網的沖擊下發生變化嗎?

體現該沖突的極端案例，來自那個聽了800遍的故事，Netflix通過海量用戶的數據分析，預測出了《紙牌屋》的熱映。更多人愿意相信這只是個噱頭，單憑“政治+懸疑”的關鍵詞，無法讓技巧拙劣的導演寫出精彩的劇本。娛樂產品最重要的決定因素，仍然離不開靈感與創意。

但技術卻為創意改進提供了基礎，并把它變成可量化的指標。對于網絡用戶的“耐心時長”，優酷給出了精確的45秒，如果超過這個時間，內容的吸引力還沒產生，那么只能換來用戶拖拽進度條，甚至關閉整個視頻的結果。這些數據對自制節目的調整提供了支撐，如同互聯網上的其它產品，娛樂內容也在以更快的速度迭代。

而傳統電視的調整流程，可能長達半年。某些機制靈活的節目，也開始看重社交媒體傳播，以及視頻網站的用戶行為分析。單憑傳統收視數據，已無法立刻反饋觀眾易變的口味。傳統影視通過大投入、長時間、精美制作所構建起來的生產標準，已被互聯網的碎片化閱讀、快速迭代、以及口碑傳播模式所解構。

技術重新定義游戲規則

綜合來看，技術在這一波產業革命里的作用，是對游戲規則的重新定義，作為必不可少的重要變量，它不僅會影響渠道，還能通過改變參與者的洞察和創意能力，從而影響文化的內容。

作為服務于創業者的技術公司，從2014年開始，我們發現七牛云存儲平臺上，文化娛樂類產品逐漸增加。包括歌手胡彥斌的音樂教育類應用 “牛班”、風行工作室的“全民星探”、馬佳佳的女性社區“High”、獨唱團執行主編馬一木的“短褲”視頻、提供60秒短視頻分享的“美拍”、視頻直播社區“KK唱響”、偉大的安妮“快看漫畫”，以及手機KTV“唱吧”等應用。大量誕生的新項目，印證了文化娛樂將引領下一波創業風潮。

娛樂類項目的普遍特點，是包含了大量的音、視頻及圖片文件。和其它類型應用相比，音、視頻對播放流暢度有較高要求，涉及的技術場景復雜，增加了這類項目的成功難度。“唱吧”技術總監田然曾說過：唱吧這類偏娛樂的App，對速度和穩定性要求非常高。因為用戶的耐心有限，如果一首歌不能在3秒鐘內完成下載，可能直接就會被關掉。

對于自建音、視頻服務的效率問題，Netflix曾做過評估。2009年，Netflix的用戶到1200萬時，CEO Hastings選擇在第三方云服務上構建基礎架構，因為視頻轉碼需要消耗大量計算資源，自建數據中心很可能跟不上用戶增長，讓公司錯過快速發展的機會。事實證明這個決定非常正確，到2013年10月，Netflix已擁有3100萬用戶，成功超越老牌電視臺HBO。

互聯網大公司憑借技術積累，努力想把新世界連入經營多年的生態系統。但也別忘了，這個領域遵循無限博弈的原則，自會鼓勵不同規模、不同角色的玩家參與。在基礎架構技術層面，利用第三方服務，通過專業的存儲、轉碼和分發，讓內容公司不必再擔心音、視頻文件的處理，為創業者提供流暢的體驗。

在未來數年中，互聯網和娛樂業的融合，將生出一片激動人心的新天地。技術的本質，是在對規則的重新定義中，創造一個更為平等的世界，它正在做，也必然會做到。

來源：艾瑞網