音樂區,B站的下一個知識區?
編輯導語:嗶哩嗶哩,在近12年的發展歷程中,已經從最初的二次元app拓展到了如今的包括娛樂、舞蹈、生活、時尚、鬼畜等各個領域?,F在,B站 的音樂區也富有極大的潛力,不少Z世代的新生力量紛紛入戶。這種情況下,音樂區可以成為B站的下一個知識區嗎?
B站似乎放緩了“破圈”步伐。
相比于2020年,B站在破圈路上的步履匆匆、高歌猛進——先是從年初,通過多元化的跨年晚會銘刻了年輕一代共同的文化記憶,到《后浪》演講在中青年圈層掀起熱烈討論,知識區的全面繁榮讓B站成為名副其實的“學習平臺”,再到推出自制劇《風犬少年的天空》、自制綜藝《說唱新世代》收獲了良好口碑和熱度。
2021年,即便已經歷了赴港二次上市,B站似乎也沒能等來一次真正意義上的“破圈”。以內容向為例,過去幾個月,除知識區增速勢頭不減外,其他內容區均表現平平。但到3月,這一情況出現了明顯好轉。
在3月B站增粉最快的TOP30賬號中,卡思發現:音樂區同時有三位UP主上榜,分別是@音樂私藏館、@Vicky宣宣、@朝煙今天唱歌了沒。三位UP主之中,有兩位是Z世代的新生力量,他們的出現為音樂賽道注入了新活力,也向我們展示了一個富于潛力的音樂區。
在B站探索泛娛樂、泛生活內容的當下,音樂區有望成為知識區之后,另一個能為B站“撐腰”,并建立強壁壘優勢的分區嗎?
一、從未放棄努力的B站 VS 難火出圈的音樂區
音樂區有過黃金時期。
B站憑借ACG文化起家,音樂區作為最早的分區,最初以翻唱、搬運日文歌曲為大眾所知,涌現出一批優秀的唱見、奏見,和后起之秀古風歌手一同締造了音樂區的“盛世”。
在不少老用戶的印象中,音樂區沒落了。
2018年B站第一屆百大up主名單中,音樂區是入榜up主數量最多的分區之一,共有13人上榜,到2020年,這個數字降到了6。元老級的音樂區像一位退居幕后的長輩,將主流位置讓給了年輕而潛力無窮的生活區和知識區。
音樂區當真已失去“競爭”的資格了嗎?
其實不然?,F實情況是,B站始終在嘗試讓音樂區被更多的人“看見”。
從音樂區官方賬號@大家的音樂姬發布的內容可以看出,B站一直致力于整合各類音樂資源,通過開設專欄、引入專輯等方式,將平臺內容推向更廣泛的人群。
同時,完善檢索機制,增強內容體驗,如在2019年,為順應用戶對于電子音樂的喜愛,B站特別新增了電音區、音樂現場等四個分區。
目前,B站音樂專區下細分有原創音樂、翻唱、說唱等八個分區,每個分區又擁有數個下屬頻道,這種精細的劃分,使用戶輕而易舉就能找到自己關注的內容。
除完善平臺資源外,在營銷、活動上,B站也是音樂內容的忠實愛好者。
繼《后浪》強勢破圈之后,面向高校畢業生的《入海》登上首頁,以“音樂+短視頻”的形式,寄語即將畢業的青年“躍入人海,各有風雨燦爛”,引發大學生群體的強烈共鳴。
2020年8月,B站開播自制綜藝《說唱新世代》,以“萬物皆可說唱”為理念,打破音樂創作的條條框框,選題涵蓋各個領域,如夢想、抑郁、校園暴力等。切中現實的說唱作品突破了圈層限制,觸及更廣闊的人群,改變了人們對說唱的刻板印象。
此外,在B站的推薦下,一些優質作品也頻頻登上首頁,進入人們的視野,獲得了相當不錯的播放量。但即便如此,不同于B站主打的動漫區、游戲區,或者高活躍的知識區、生活區,音樂區仍像是“小眾的狂歡”。
原因在于,先前出圈的作品并沒有足夠的能力帶動整個分區、甚至平臺的出圈。再者,原創作品制作的周期較長,更新頻率較慢,在一定程度上降低了用戶的期待值。
同時,音樂區也極容易受到其他平臺的分流。在聽歌的時候,用戶的第一選擇往往不是以視頻著稱的B站,而是網易云音樂、QQ音樂等更主流的音樂平臺。在諸多條件的限制下,B站的音樂區似乎都沒能真正火出圈。
二、萬物皆可音樂,B站音樂區臥虎藏龍
但UP主@Vicky宣宣,讓我們看到了B站破局的希望。
最近,無論是在抖音,還是視頻號,我們都能輕易看到一支名字為《一段旋律怎么變成一首歌?》的視頻,它的作者便是來自B站的高能音樂UP主@Vicky宣宣——一個只有15歲的初中生。
視頻中,她講述了自己在獲得靈感之后,如何進行編曲和錄制,最終創作出一首歌的過程。截至目前,這支作品已獲得959w的播放量,亮眼的成績表明,看似“小眾”的音樂區,實則藏龍臥虎,擁有無限可能。
在這個平臺上,有獨立編曲作詞的初中生,有坐擁了龐大流量的明星,有二次元虛擬歌姬,也有精通各領域的專業音樂人,他們創作的主題涉及社會現實、文學、游戲、影視等多領域。無論是從品類還是風格上來看,音樂區的內容生態都復雜而龐大。
在盤點B站音樂區視頻后,卡思數據總結出如下3大特征:
1. “自創”作品百花齊放,說唱音樂表現出色
自創類作品具備較高的創作門檻,但無論是專業音樂人,還是業余愛好者,優質的內容始終能得到用戶的肯定。在自創作品中,國風歌曲實力依舊,同時說唱音樂憑借極強的感染力、出色的表現力受到up主的青睞,表現十分亮眼。
在抒發情緒與自我表達的同時,一些優秀的作品也兼顧了思想內容。例如@翠花不太脆的作品高度關聯社會現實,歌詞力求寫實,直擊人心,如作品《癮》以犀利的言辭道出毒品的危害,《蠱》則批判邪教對人的蠱惑。
2.“翻唱”類仍占主流,表現形式走向多元
除@三無Marblue、@泠鳶Yousa等唱見之外,非二次元歌手逐漸在音樂舞臺上找到自己的位置。
簡陋的背景,不加修飾的鏡頭,UP主@廣西吳恩師的視頻多了幾分粗礪的真實。2020年6月,他連續發布4支視頻,其中清唱《他不愛我》獲得678w的播放量,真誠的歌聲具備打動人的力量。
此外,專業音樂人的入駐為翻唱類音樂帶來新活力,在《菠蘿薯片愛唱歌!YUMMY!》中,@音樂制作人kurt用食物的聲音創意翻唱賈斯汀·比伯的《Yummy》,咬薯片、煎培根、吹汽水瓶子的聲音融入伴奏,產生了奇妙的魔法反應,為音樂注入靈魂。
3.“演奏”類翻出花樣,傳統樂器成為主角
長笛、古箏、嗩吶、中國鼓等傳統樂器出場率提高,且嘗試與其他文化元素相融合,音樂“混搭”出別樣風格。
在B站,當@渾元Rysn開始吹奏經典BGM時,沒有一把嗩吶是無辜的。在嗩吶的演繹下,甜美可愛的《戀愛循環》變成“死亡循環”,《菊次郎的夏天》更像是“菊次郎挺不過冬天”。
而在UP主@墨韻Moyun的作品中,古箏不僅能演奏國風樂曲,也能彈出《JOJO黃金之風處刑曲》。為了契合原曲風格,她采取“一人雙箏”的方式,演出效果炸裂,古箏與二次元的碰撞又是一次“雙廚狂喜”。
由此可見:未行出圈之實的B站音樂區,已有出圈之“能”。
三、音樂區能否成為下一個知識區?
音樂區具備優勢。
當下,互聯網的快速發展促使人們文娛需求的升級,而音樂作為“人類共通的語言”,較視頻、電子游戲而言更具普適性。無論處于何種年齡階段,每個人或多或少都有音樂消費訴求,不夸張地說,B站活躍用戶約等于音樂區用戶。
截至2020年末,B站的月活用戶已突破兩億,破圈之后的B站,面向的人群更加廣泛,年齡圈層的擴大釋放了社區更大的潛能。在這樣的前提下,音樂區的潛在用戶其實很多。
音樂區能否成為下一個知識區?
首先,從平臺方來看,B站有再次出圈的野心。2020年,B站與環球音樂達成長期深度合作,華語巨星、歐美大咖、日韓潮流……大量經典音樂獲得正版授權,可以看出,B站正努力完善平臺資源,以不同年代、不同曲風流派的音樂吸引興趣人群,增加用戶粘性。
為扶持優質創作者,B站接連推出“古典音樂季”“古樂知美”“全能音樂挑戰賽”等主題活動,為UP主搭建新的舞臺,進行創作激勵,力求獲得持續健康的用戶增長,用內容吸引用戶,用社區留住用戶。
其次,跨界聯動,音樂區擁有更多的機會。音樂始終是B站重要的內容品類,與影視、文化、游戲、動漫等領域緊密相連。
例如,由楊千嬅演唱的粵語歌曲《處處吻》席卷影視混剪,同時帶動了音樂區翻唱的浪潮;平行世界工作室聯合@奇然liya等歌手,將古詩詞重新編曲,出品“高考背書系列”,打開奇妙的背詩方式;在游戲方面,國風手游《忘川風華錄》本身即來源于音樂企劃,《王者榮耀》的英雄群像獻禮歌《百戰成詩》聯動102位知名歌手,獲得了877w的播放量;動漫更不必說,主題曲及ed的翻唱、二創始終是音樂區的核心內容。
最后,從創作者角度出發,專業領域達人產出普適性較高的內容是目前的創作趨勢,如前文所說,音樂區具備相當多的優質內容,但相對來說較為分散,并不足以撐起整個分區的內容生態,且少有強勢出圈的新生賬號。
不過,從另一方面講,擴大內容品類,吸引專業領域達人入駐,從而帶動整個分區的活力,形成“平臺扶持達人,達人反哺平臺”的良好循環未嘗不是另一種方式。
綜上,卡思認為,音樂區“出圈”應當給予公眾足夠多的選擇——聽想聽的歌,看想看的MV,學想學的樂器,只有滿足用戶不同的消費訴求,推陳出新,保證內容生態的優質而穩定,才能獲得公眾的認可。
B站走在被更多的人接納與認可的道路上,音樂區也在不斷豐富內容生態。由小眾走向大眾,由面朝青年走向更廣闊的人群,未來,或許“我在B站聽音樂”將真的成為一種常態。
作者:卡思數據,公眾號(ID:caasdata6)
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題圖來自嗶哩嗶哩官網
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