“劇本殺”必須迎接自己的成人禮
編輯導讀:劇本殺是當下年輕人最喜歡的娛樂活動之一,通過扮演角色在一個個虛擬世界中體會人生。但是,新華社和央視網先后點名“劇本殺”讓很多劇本殺店主有些憂愁。本文作者對此進行了分析,一起來看看吧。
“我剛交了30萬年租,能有什么想法?”
店主老趙的手機屏有一道裂痕,一直沒來及修。
屏幕上,新華社的標題赫然在目:《宣傳暴力、靈異,變味的“劇本殺”引擔憂》。
過去一年半,我們見了太多次“政策未動,輿論先行”的例子。
從教育雙減到游戲未成年整頓,再到社區團購,反壟斷等,莫不如是。
這一背景下,新華社和央視網先后點名“劇本殺”,令人玩味。
“現在能看出來啥?想那么多,白費!”
說罷,老趙只是坐在那里,眼睛盯著前方的空氣。
01?降熱,求質
劇本殺起源于歐美的派對游戲。
它以劇本為核心,玩家分別扮演不同角色,在DM(主持人)的帶領下共同演繹劇情。
絕大多數劇本殺都有一個最終任務,一般是“找到真兇”。
因此,也會有人稱其為“升級版的狼人殺”——不過,兩邊的玩家都不愿同意這種說法。
隨著劇本殺影響的不斷擴大,圈外旁觀者的看法也在不斷豐富。
從一開始“成年人過家家”的調侃,到“花錢找罪受”、“陌生人聚堆開會”的吐槽,再到“不正經”、“借游戲之名互撩約炮”的批判。
有多少人被這種新游戲圈粉入坑,就有多少人表示不能理解,乃至不能接受。
爭論背后,是市場規模的不斷攀升。
根據美團發布的《2021實體劇本殺消費洞察報告》顯示:預計國內實體劇本殺2021年的市場規模將達到154.2億元,消費者有望達到941萬。
作為參考,2020年國內電影票房為204億,是劇本殺市場規模的1.3倍。
回望三年前,2018年劇本殺市場規模僅為65.3億元,為同年電影票房十分之一,其增長速度可見一斑。
此外,“年輕態”也是該賽道的另一個優勢。
“當線上教培行業急剎車,游戲行業被一紙公告降溫后,Z世代的數據會流向哪里呢?”一個月前,談起劇本殺的火熱,一位文娛投資人信心滿滿道。
對投資機構的專業投資人而言,因“看不懂”而錯過下一個“騰訊/B站”,是他們內心最大的恐懼。
在這種恐懼的驅使下,無論是VC還是大公司戰略投資部,都在密切關注劇本殺行業。
其中,平臺型劇本殺公司,尤其是那些集線上線下于一體,提供B端和C端雙向服務的創業公司,最為受到資本的青睞。
圖片來源:DataENT 數娛
另一邊,由于該模式“生意屬性”明顯,即交易過程十分的原始且清晰,強大的現金流屬性,風口來襲的預期,使得線下門店的中小型投資創業者更是遍地開花。
據報道,截至2021年4月,劇本殺線下門店已達4.5萬家。
其中,武漢以58%的門店增速位列全國第一,成為新晉的“劇本殺之城”。
據了解,投資一家店的成本大概在25萬至100萬不等。
隨著競爭的日益激烈,“豪華裝修”成了劇本殺老板們做出差異化的重要出口,因此隨著時間的推移,投資成本有著不斷上升的趨勢。
我們以30萬元為投資平均數,4.5萬家店面,該行業背后吸納的社會投資金額就已達上百億(135億)。
當下的監管環境,其實有一點像“打地鼠”。
除了光刻機、高端芯片、航空發動機等明顯的“卡脖子”領域有丹書鐵券。
此外的任何行業,你慢慢跑可以,規規矩矩,老老實實發展都沒有問題,可一旦集結為“風口”,出現了“資本過熱”的態勢,讓整個社會都聞到了五六年前互聯網行業的那種急迫與瘋狂。
那對不起,不管你是新出來的社區團購,還存在了一段時間的流量明星,都必須接受規范化的冷水。
由于疫情以及國際原因,整個社會的資源目前已經不再允許所謂的“適當的浪費”,更不能再承受“風口過后的一地雞毛”帶來的額外損失。
以“質量”為代價換取“發展速度”的時代已經徹底過去了,劇本殺當然也同樣適用于本邏輯。
02?小樹得修
“官媒的關注,其實是對你們這個行業過去這段時間成績的肯定。”
我寬慰老趙,換來一個苦笑。
但這絕不是客氣話,事實上,我打心底認為此次報道將利好整個行業以及相關消費群體。
由于劇本殺還是個新興娛樂類別,截至目前,行業監管和審批制度依然還處于缺位狀態。
這其實是一件非常危險的事,隨著行業競爭的日趨激烈,很難保證沒有創作者和發行會選擇鋌而走險。
倘若真的在內容方面發生重大越線行為,整個行業恐怕都將迎來不可估量的嚴重打擊。
事實上,在不斷加速的行業進程中,已經出現了一些不可言說的行業亂象。
公開信息顯示,2021年劇本殺消費需求增速達3800%,店家每年對劇本的需求量在6-8萬套,而劇本的產量上限只有1-2萬套,供需之間存在3-4倍的市場逆差。
巨大的缺口意味著巨大的利益,巨大的利益刺激出突破底線的行為。
“惡意高價競拍可能是最明面上的競爭方式?!?/p>
“扒房門硬送禮物都是小case,主動來塞房卡的漂亮小姐姐太多了?!?/p>
娛樂硬糖、娛樂資本論等媒體都曾先后報道,劇本殺展會上,為了獲得城限本的購買權,年輕漂亮的女店長給發行方“塞房卡”的破事時有發生。
用老趙的話就是:“這行里作者是大爺,發行是大爺,就這幫開店的是xx?!?/p>
倘若預期中的規范化、強監管可以到來,對部分打擦邊球、無底線營銷、非法牟利的投機者而言自然是滅頂之災。
但對整個行業來說,這一定是利大于弊的。
關于版號這件事,許多人本能地認定這只是一種束縛,但事實上,版號也可以理解為是一種隱形的保護。
當下的劇本殺行業,就如同一個沒有任何防護措施的賽車手在山道上急速狂飆。
雖然身上貌似很輕快,但內心的惶恐和不確定性,只會隨著速度的不斷飆升而持續增加。
劇本殺作為與思想傳播緊密相關的娛樂載體,幻想著能一直躲在無監管的陰影里是不切實際的。
想要持續發展,劇本殺必須迎接自己的成人禮。
一方面,血腥、暴力、恐怖、色情等與多巴胺直接相關的刺激性內容,對整個行業有著“劣幣驅逐良幣”的隱患。
另一邊,倘若有了版號作為一種官方的認可乃至背書,這對于優秀的,對社會有益的內容產品無疑是一大利好。
更進一步來看,如果真的可以被明確納入監管范圍,這便意味著劇本殺這一新興娛樂產業正式被主流社會所接納承認。
對我國的文娛產業來說,將是一巨大利好。
03?編劇之春
眾所周知,好萊塢崛起于大蕭條,一般人們對此的解釋都是“口紅效應”。
但影視行業中頗有一部分人認為,好萊塢之所以能崛起,是因為其有著極為牢固的根基——“B級片”。
這里的B級,是根據制作投入來劃分的。
B級片拍攝時間短且制作預算低的影片,所以普遍布景簡陋、道具粗糙,影片常缺乏質感,沒有良好的品質。
大蕭條時期,為了更好地招徠觀眾,美國電影市場上出現了所謂的“雙片制”,即在一部投資巨大、制作精良的“A級片”之后,另外再附送一個成本低廉的B片,同時票價保持不變。
B級片成本低廉、制作周期短,甚至可以利用其它影片的服裝、道具等,可以起到充分利用公司資源、加速資金周轉、平衡投資風險的作用,而且訓練了一大批技術人員。
正是有如此龐大的市場,可以讓腰部以及腰部以下的三流、末流從業者“有口飯吃”。
這才保證了整個行業人才梯隊的平緩,使得無數新人可以放心進入這一行業,而好萊塢市場也由此可以源源不斷的產出一流的頭部人才。
對中國電影而言,“網大”就是我們這個時代的B級片。
但老實說,一方面該類型的數量不夠龐大,或者說,在網絡渠道中,在大量經典老片作為備選的情況下,該類片子的受眾也不夠多。
另一方面,銷售渠道和銷售模式的特性,也使得該類片子出現了“將90%的成本放在前6分鐘”、“康帥傅式蹭熱度”、“花大錢購買流量導流”等營銷為先的特點。
這就導致了人才梯隊的容納性不夠,且編劇這一職業在網大中更是被進一步邊緣化。
談起影視創作,人們都會強調編劇的核心地位。但在我們的實際行業中,編劇行業已然成了“泥潭糞坑”。
有一類是“開會編劇”。有名氣,有訂單,拿到任務后再找小編劇將任務分包,小編劇按五千到兩萬一集分成,但沒有署名權。
對入行者來說,這還是比較好的,偏“穩定”的工作。
倘若想自己單干,寫一半導演跑路,投資人撤資,尾款不付,這都是再常見不過的事。
編劇之間也在互相傾軋。
“幾乎80%的編劇都被騙過劇本?!?/p>
凡是對你大加贊賞,讓你先寫個幾萬字大綱的,多半再無下文。
那些編劇騙幾個大綱后,再攢成一個,就成了他們自己的。
行業地位也卑賤到塵埃里。
從制片到導演到演員,所有人都可以說劇本不行。
高成本場景太多了,制片人罵;
劇本里寫女主懷孕了,明星一句“保持形象,不演孕婦”,整個本推倒重改。
種種亂象下,劇本殺的出現儼然是一座編劇天堂。
一方面,由于重復消費頻次極低,所以整個市場對“新作品”的要求非常之高,哪怕有特別牛的頭部作品,也不過多擠占新作品的市場。
同時,差異化競爭是劇本殺店的基本經營邏輯,所以店家通常會買別家沒有的本子,這就讓即使最次的本子也會有很多人買。
一個劇本殺普通盒裝本的定價最初在均價300元左右,現在一路飆升到均價500元左右,甚至還有往上漲的趨勢;
而高級的城市限定本,每個城市最多賣3家的劇本,定價在1500~3000元不等;最高級的獨家本,每個城市限定一本,定價在4000~20000元不等。
對應到作者收入,對于沒有名氣的作者本子,大多采取一刀切的買斷,買斷的價格一般少到幾千元,高到兩三萬不等,足以保障日常的生活。
小有名氣的作者則通常會采取分成的形式,據媒體報道,某爆款劇本的作者拿到很少比例的分成就有200萬,劇本實際收益至少400萬以上,而且此收益還在不斷增加中。
當然了,由于消費形式的差異,劇本殺作者與影視編劇之間還有著不小的技術鴻溝,比如劇本殺需要照顧到每一個角色的戲份,而影視作品中往往分有主配角。
但有兩點是確定的。
第一,二者對入門級人才的要求重合度極高;
這意味著倘若影視編劇的亂象得不到改正(恐怕也沒有希望),劇本殺的行業優勢,將形成巨大的虹吸效應;
第二,聰明的創作者,尤其是頭部人才,是可以互相轉化的。
這意味著隨著劇本殺的不斷發展,在未來是有可能在編劇人才上反哺影視行業的。
當然了,這一切的前提是劇本殺這一行業可以持續存活下去。
倘若沒有監管的規范治理,這一目標恐怕很難完成。
本文由 @財經琦觀 原創發布于人人都是產品經理,未經許可,禁止轉載。
題圖來自Unsplash,基于 CC0 協議
來源公眾號:財經琦觀(ID:cjqiguan),有溫度的商業觀察。
本文由人人都是產品經理合作媒體 @財經琦觀 授權發布,未經許可,禁止轉載。
題圖來自 Unsplash,基于 CC0 協議
該文觀點僅代表作者本人,人人都是產品經理平臺僅提供信息存儲空間服務。
在理