抖音對音樂做的事,TikTok做到哪一步了?
編輯導語:隨著短視頻平臺的發(fā)展,在各個行業(yè)都有所涉及,音樂行業(yè)也不例外。無論是抖音還是TiKtok,與音樂的聯(lián)系都越來越緊密。本篇文章作者分享了Tiktok在涉及音樂方面的相關內容,講述了Tiktok在歐美樂壇的發(fā)展等,一起來看看吧。
TikTok自從誕生以來,就一直以毀譽參半的名聲活躍在歐美樂壇的各個角落。
前段時間,Halsey(以下稱猴西)在TikTok發(fā)布的一條吐槽視頻,更是讓其在歐美樂壇的名聲天平再次出現(xiàn)了偏移。
在視頻里,她直言自己遇到了“發(fā)歌難”,并且順便把唱片公司唯TikTok是圖的態(tài)度徹底吐槽了個遍:“我真的累了……新歌早就做完了,MV都拍好了,唱片公司卻跟我說,在他們成功地在TikTok上造波新熱度之前,我都不能發(fā)行新歌”。
在某種程度上,抖音也曾在國內收到過的類似的指控。抖音和TikTok在用戶使用和運營模式上極為相似,最關鍵的是它們與各自樂壇都產(chǎn)生了越發(fā)密不可分的關聯(lián)。
兩者本是同根生,前者似乎已經(jīng)用行動逆轉了風評,逐步為國內音樂行業(yè)開啟了更多元化的合作模式。
而抖音的一系列操作,對于TikTok來說,到底是否具有參考性呢?TikTok現(xiàn)在又從同款泥潭中掙扎到哪一步了呢?
也許從猴西吐槽而引發(fā)一系列事件里,我們能找到這些疑問的答案。
一、歐美歌手網(wǎng)紅化
即便你不知道猴西是誰,你也多半聽過她的歌,包括她和煙鬼合作的club金曲《Closer》、和BTS合作的屠榜神曲《Boy With Luv》、被國內眾多選秀選手、歌手翻唱過的《Gasoline》《Bad At Love》《Colors》等。
無論是從猴西出道八年的資歷,還是坐擁1.65億歌曲發(fā)售量的數(shù)據(jù)來說,她都算得上歐美樂壇,乃至世界樂壇的一線女唱作人。
但哪怕在樂壇擁有了這樣地位的她,新歌也被唱片公司以“TikTok熱度不夠”為由給鎖在了云盤里。
她被公司不止一次地要求過“積極發(fā)布TikTok”,包括開頭那條視頻,也是她被逼交出的作業(yè)之一:他們就一味地讓我上TikTok發(fā)視頻,但又不跟我說發(fā)什么,所以我來吐槽了。
當唱片公司工作人員告訴猴西,她的吐槽視頻在網(wǎng)絡上實現(xiàn)了病毒式發(fā)酵后,她只問了一句:所以現(xiàn)在我可以發(fā)歌了嗎?公司回的是:再看看。
截圖來源:Halsey推特
歌手能不能唱作,唱作的夠不夠好,似乎都被唱片公司放在了“TikTok熱度”之后。
這可以理解為唱片公司對猴西唱作能力的信任,也可以理解成相對于一線歌手,唱片公司似乎更多地把她當做了一個TikTok網(wǎng)紅在看待和運作。
猴西并不是唯一一個被唱片公司網(wǎng)紅化的歐美歌手,更不是第一個就此問題發(fā)布吐槽的知名唱作人。
FKA twigs、Florence and The Mahine的主唱以及Charli XCX之前都發(fā)布過類似內容的圖文或者視頻,F(xiàn)KA twigs之前還被唱片公司要求一周發(fā)7、8個TikTok視頻,沒發(fā)夠,還會被唱片公司以“不夠努力”為由警告。
唱片公司給到的他們這些視頻作業(yè)里,大多數(shù)和猴西吐槽的一樣:沒有明確的內容要求。
換言之,這些作業(yè)本身并不是為了宣傳某首音樂作品,而是讓歌手去營銷他們自己。讓一群有作品的歌手,脫離作品地去立立虛空的網(wǎng)紅人設,我愿稱之為“返祖式操作”。
而且哪怕《So Good》終于在6月9日發(fā)出來了,但歌曲評論里有人說,現(xiàn)在發(fā)行的版本并非猴西最初想要發(fā)行的抒情版。
唱片公司為了能讓歌曲更加“流行”,在發(fā)行前找來了歐美樂壇金牌制作人Max重新編曲,但就歌曲的立意以及歌曲現(xiàn)在取得的數(shù)據(jù)來看,這種按頭換來的“流行”效果可能真不如保留原曲來得好。
其實,早在那條吐槽視頻之前,猴西的“怨念”就在TikTok個人主頁的簽名板上散發(fā)出來了:一起看著唄,這回玩脫要多久。
截圖來源:Halsey TikTok主頁
值得一提的是,猴西的成名之路正是在油管上打開的,當時的她是一個獨立唱作人,需要一邊唱作一邊想著如何在網(wǎng)絡上營銷自己,好不容易才從網(wǎng)紅歌手走到了一線??墒撬F(xiàn)在有了大牌唱片公司、出道八年、歌都賣了一億多的銷量后,怎么又被拽回了起點?
二、唱片公司撒錢唱《征服》
大約四年前,當TikTok獲得發(fā)展勢頭時,它以用戶輸出為主要生產(chǎn)力的自由、多元性質迅速為各種小眾、獨立音樂人累積起了一份份可觀的數(shù)據(jù)。
據(jù)《2021TikTok年度音樂報告》,在2021年,大約有430首歌曲的TikTok視頻播放量超過10億,比2020年增長三倍。
其中,澳洲說唱歌手Masked Wolf的《Astronaut In The Ocean》是最熱門的一首, 累計播放量接近200億。之前還有Lil Nas X和Doja Cat等受益者,現(xiàn)在他們也都躋身歐美一線歌手之列。
當這些TikTok出道的獨立歌手們以絕對的數(shù)據(jù)優(yōu)勢刷榜時,唱片公司在音樂行業(yè)的收益終端——音樂平臺上的收益以及地位都遭受到了重創(chuàng)。
從Vox視頻音樂流媒體公司Spotify招股書中的數(shù)據(jù)中也能看出,在Spotify上,大唱片公司的份額逐年下降。
而且根據(jù)MRC Data的一項研究,75%的美國TikTok用戶表示他們用這個App來發(fā)現(xiàn)新音樂,63%的美國用戶表示他們在TikTok上第一次聽到從未聽到過的音樂。
這更表明,導致多項數(shù)據(jù)變更的始作俑者,正是TikTok對音樂市場不斷擴張的影響力。
終于,歐美唱片公司按耐不住,下場做起了“撒錢玩家”。
“起初,唱片公司會在TikTok投入一些額外的廣告支出,作為一種測試,看看它是否會奏效。但現(xiàn)在這已經(jīng)得到了明確的證明;而且當涉及到如何使用營銷資金時,TikTok也成為了他們預算中的一個項目”,營銷機構Montford agency的負責人杰西·卡拉漢表示(Montford agency致力于為唱片公司和藝人開展音樂營銷活動),“你真的開始在市面上看到負責管理和運行這方面的實際工作崗位了”。
除此之外,唱片公司還會付錢給有粉絲基礎的TikTok網(wǎng)紅,讓他們帶歌發(fā)視頻。一些公司甚至與TikTok簽訂了交叉推廣內容的協(xié)議,或聘請團隊跟蹤TikTok數(shù)據(jù)。
包括為猴西、FKA Twigs等的旗下藝人布置的TikTok視頻作業(yè),也都是唱片公司出于自保也好,搶占市場也好,以TikTok發(fā)酵邏輯為主的被動誠服行為。
但正如國內就“15秒”對音樂行業(yè)的改造展開的熱烈討論一樣,TikTok也在歐美樂壇掀起了一波同樣的海嘯。
三、歐美樂壇也玩脫了
據(jù)科技媒體《Quartz》的一份統(tǒng)計數(shù)據(jù),從2013年到2018年,Billboard Hot 100 的金曲平均時長下降了20秒,而TikTok的出現(xiàn)大大加速了這一趨勢。不僅是長度變化,抖音有《窮叉叉》,Tiktok也有Tiagz這樣專做融梗網(wǎng)紅歌曲的音樂裁縫。
當人們需要就這些為平臺而生的作品到底算不算歌發(fā)起討論時,問題本身就已經(jīng)給出了肯定的答案。
就此,歐美音樂行業(yè)也終于后于國內地思考起了一個問題:大數(shù)據(jù)或許懂用戶,但它真的懂音樂嗎?
以國內抖音就這一問題作出的一系列解答來看,包括制作獨家音綜、發(fā)布音樂人扶持計劃、打通歌手新歌宣推渠道等,都說明了大數(shù)據(jù)不懂,但大數(shù)據(jù)背后的人可以懂。TikTok似乎也正朝著這個方向行進而去。
今年3月,TikTok還在美國、英國等歐美地區(qū)推出了SoundOn,一個推廣和音樂分發(fā)平臺。
用戶可以把作品直接上傳至TikTok以及其他包括字節(jié)跳動Resso在內的其他流媒體平臺,并保留100%的版稅,平臺同時為用戶提供了其他營銷工具。
華語樂壇不會因此玩完,歐美樂壇如果跟上步伐,大概率也不會走到那一步。包括以上提到的歌手作業(yè)、唱片公司下場這些都早已在國內發(fā)生且發(fā)展到日趨正規(guī)化的地步了。
對比之下,單從藝人交營業(yè)作業(yè)這點來說,也是早在國內微博時代就已經(jīng)存在的營銷產(chǎn)物了。
只不過國外對于藝人社交媒體賬號的管控不像國內這般嚴格,這也是為什么猴西他們的TikTok作業(yè)大多只有產(chǎn)量要求卻沒有內容策劃的主要原因之一。
但說到底,這只能算是唱片公司的鍋,而不是TikTok的。
回頭看那些唱片公司為其做好了內容策劃的歐美歌手,靠一曲出圈的大有人在,比如前段時間才說過的因一首字母歌爆紅的GAYLE就是一個典型的案例:先有網(wǎng)友(后被扒出是歌手簽約公司工作人員)在評論區(qū)提供歌曲靈感,然后再由歌手“即興唱作”,最后再聯(lián)合TikTok紅人發(fā)布歌曲相關視頻模版。
但有一點很關鍵,就是猴西在吐槽視頻里說的那句:不是所有營銷方案都可以通用。
類比孫燕姿、蔡依林,抑或是蕭亞軒、梁靜茹等自身已經(jīng)有龐大的樂迷基數(shù)以及眾多出圈作品的歌手來說,相對于她們的日常營銷,樂迷們更愿意為她們的音樂作品買單。
孫燕姿在抖音上的首唱以一億開播就是一個最好的證明,要知道孫燕姿微博的平均日活度還沒有那個數(shù)據(jù)的十分之一。
無論是抖音還是TikTok,在它們跟音樂行業(yè)的捆綁越發(fā)緊密時,它們對于用對了的人、唱片公司來說,絕對是把足以披荊斬棘的利劍。
作者:九魚;公眾號:新音樂產(chǎn)業(yè)觀察(ID:takoff);
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痘印對待歌曲的態(tài)度就像是一袋垃圾一樣,它毀掉的好的歌曲太多了
誰看了不說猴西慘慘……做音樂的人只想認真的做音樂
無論是抖音還是TikTok,在它們跟音樂行業(yè)的捆綁越發(fā)緊密時,用對曲目絕對給視頻加好多分
“15秒”對音樂行業(yè)的改造在國內的短視頻其實很常見哈哈
是呀,主要還是得用對,其實很多音樂都是很棒的