騰訊視頻,最終還是走上了愛奇藝的路
本篇文章主要介紹騰訊視頻近幾年的發(fā)展歷程,并探討其未來的發(fā)展方向。那么,影視創(chuàng)作該如何良性發(fā)展?騰訊視頻未來的發(fā)展將會如何?讓我們看看作者對此的分析。
6月19日,騰訊視頻發(fā)布2023影視年度片單,百余部影視劇跨越諸多品類,令人眼花繚亂。
人們從片單中可以看到鵝的壕氣,IP儲備深不見底。騰訊在線視頻總編輯王娟在現(xiàn)場訪問中表示,騰訊視頻一直堅持擁抱多元、尊重藝術和追求精品。
翻譯一下,有點類似李云龍打平安縣城,每個方向都是主攻,各種類型的精品都要做。乍一聽有點氣人,鵝家八輩子打的都是這種富裕仗,著實令人羨慕啊。
不過如果仔細觀察,會發(fā)現(xiàn)一個有趣的細節(jié)——這么多懸疑,確定不是桃家的片單嗎?
除了濃墨重彩回(贊)顧(美)了一遍“9.4分神作”《漫長的季節(jié)》以外,“X劇場”系列說是一劇一格,無限可能。
(騰訊視頻2023影視年度片單·“X劇場”)
但后續(xù)作品中包括了古風探案的《繁城之下》、東北懸疑劇《黑土無言》,儼然是另一個“迷霧劇場”的樣子。
有人調(diào)侃說,這莫非是“寫輪眼”又發(fā)動了……這當然不太公平,懸疑題材又不是被愛奇藝包圓了,騰訊當然也可以做。
去年的《開端》,今年的《漫長的季節(jié)》都做得很好。確實能感覺到,“X劇場”是騰訊看到了某種趨勢,逐漸從頂流帶劇的言情模式,向劇情/題材驅(qū)動的常規(guī)創(chuàng)作模式回歸。
同時,“模仿對手”也是一種優(yōu)勢競爭時的合理策略。美軍在Top gun系列軍演中,總是有一支“紅軍”假想敵部隊,采用俄軍戰(zhàn)術,給USAF的王牌部隊造成了諸多麻煩的同時,也讓美國空軍更強大。
騰訊的“X劇場”就有點這種味道,而商業(yè)競爭比軍演還要更有趣一點,這支“假想敵部隊”做好了,可以直接侵蝕主要競爭對手的市場。
過去“迷霧劇場”一出,愛奇藝總要炫耀一段“精品策略”“長線思維”。今年情況就不同了,面對歷史級收視的《狂飆》,騰訊如果以一部傳統(tǒng)風格的頂流古偶劇作為數(shù)據(jù)回應,只會進一步加劇觀眾的“刻板印象”,古偶或許是真的有流量,口碑也是真的上不去。
一、女頻審美疲勞,長視頻全面“迷霧化”
可以觀察到一個現(xiàn)象,近兩三年來,騰訊在劇集題材選擇上逐漸“桃化”,而且比數(shù)據(jù)所反映的更明顯。
騰訊視頻和愛奇藝都是綜合性視頻平臺,其劇集題材天然有一種“全品類”需求,正如王娟所說,兩巨頭行業(yè)地位決定了不可能放棄“多元”,任何領域中可能的爆點它們都想挖一挖,這就導致劇集題材比例很難明顯波動。
比如最近令人印象深刻的電競劇、現(xiàn)實主義文學改編、科幻劇,你要是算題材占比,可能和往年并沒有明顯變化,但它們在平臺整體戰(zhàn)略中的重要程度明顯是增加了。
觀眾印象中,騰訊從來都有自己的風格傾向,歷年S級爆款劇中,仙俠古言、現(xiàn)代生活、婚姻家庭的比例就很高。
網(wǎng)上有個說法,騰訊的S劇從卡司上就能看出來,主打一個頂流帶隊,再通過老戲骨撐起配角的立體程度,流量top+完顏CP只要負責在世界中心呼喚愛,流量自然洶涌澎湃。
現(xiàn)在回憶起騰訊的爆款劇,你會記得古裝的《夢華錄》《有翡》《知否》;現(xiàn)代劇的《你是我的榮耀》《三十而已》《歡樂頌》……
劇情上都不太復雜,但在設定和細節(jié)上可圈可點,捕捉流量熱點的能力更是完美在線。
總的來說,人們會認為騰訊的題材選擇是明顯偏向“女頻”的,但我認為其實騰訊本身并沒有什么審美上的偏好。
長久以來,它都是基于網(wǎng)絡流量和用戶反饋在做決策——網(wǎng)絡視頻的受眾群體決定了“女頻”才是王道,仙俠古偶、都市愛情、甜酥霸總、大女主這些標簽本身不見得有多吸引人,但它們意味著穩(wěn)定的流量反饋。
這和某一段時期電影行業(yè)喜歡用流量小生扛片,在邏輯上是很類似的。
飯圈的聲量被“數(shù)據(jù)工場”中無數(shù)辛勤勞作的女工放大以后,能夠?qū)嶋H影響平臺的決策,整個“流量經(jīng)濟”閉環(huán)的過程,是由一部又一部盈利的作品構成的。
而這個事實的另一面,則是平臺的選擇對內(nèi)容生產(chǎn)端的反向影響。
人們總會覺得“晉江作品改編運更好”這個說法很大程度上也是基于騰訊等平臺的內(nèi)容選擇傾向才形成的,創(chuàng)作端會大量復制既有的成功模型,把“磕糖”的甜點和符合受眾心理的爽點挖掘到極限。
最終的結果是,在反復的循環(huán)選擇中,有大量的作品完成了“用進廢退”,高光的糖點之下,諸多其它元素都成了可有可無的點綴——當花樣翻新的磕糖流走到盡頭,人們不可避免地對充斥市場的“女頻”作品產(chǎn)生了審美疲勞。
相對來說,愛奇藝在資金和流量渠道都并不占優(yōu)的情況下,長期以懸疑為核心推行“精品策略”,在聲譽口碑上形成了能夠抗衡騰訊的趨勢。
從《隱秘的角落》《沉默的真相》到今年的《狂飆》,觀眾對“中國式懸疑”的認可度越來越高,這一題材摸索出了一套相對成熟的制作體系,“迷霧劇場”一度成為品質(zhì)的代名詞。
不過本質(zhì)上,并不是騰訊劇集在“迷霧化”,而是市場的反饋在發(fā)生變化。
以言情、CP、大女主等標簽為核心的“純女頻”體系,因為各種原因無法開拓更廣泛的受眾,甚至在固有受眾群體中的吸引力也在逐漸降低。
長期來看,“迷霧化”只是選擇之一,但它也是當前創(chuàng)作環(huán)境下,最合適的選擇。
騰訊打造的“X劇場”不止是一支對抗愛奇藝的藍軍,也標示了未來很長一段時間內(nèi),長視頻選題的戰(zhàn)略方向。
二、從網(wǎng)文到影視:女頻狹窄,男頻寬闊
許多人可能不會同意“女頻審美疲勞”的說法,因為同樣在騰訊的片單中,“尾魚宇宙”的幾部經(jīng)典《西出玉門》《三線輪回》《梟起青壤》《龍骨焚箱》都是被市場期待的重磅作品,這都可以說是晉江的精華,哪里就見得騰訊是在搞“去女頻化”呢?
實際上,“男頻”和“女頻”本就是網(wǎng)絡文學蒙昧時期形成的兩個并不太嚴謹?shù)母拍睢?/strong>
按照讀者性別去進行文學分類,不管怎么分,都只能是從一個刻板印象轉(zhuǎn)向另一個刻板印象……
但我們今天先拋開性別、文學這些復雜龐大的議題不談,只看著兩個概念流變的最終結果——許多女頻作者自己都在談論一個問題:“女頻”變得越來越狹窄,而言情和同人以外的幾乎所有題材,都下意識被歸入“男頻”,這兩個概念越來越不對等。
你在男頻中可以看到體育、電競、都市異能、歷史、玄幻、科幻等各異的題材,而這些作品中都可以加入感情線(雖然主站越來越流行“無女主”)。
女頻不同,女頻的主線只有感情,《你是我的榮耀》不能叫做電競劇,正如當年《都是天使惹的禍》不可能被歸為醫(yī)療劇一樣,國產(chǎn)劇長期被詬病的“談戀愛間隙中艱難求生的職業(yè)元素”,很大程度上正是被“女頻元素”束縛了。
因為一些不可描述的原因,女頻之外的一切,都被稱為“男頻”——這當然很不合理,文學或者說影視理應有更復雜的分類。
可現(xiàn)實就是如此,在性別對抗的大背景下,“男頻”變得越來越寬闊。
即使是影視劇的主流受眾心愛的題材,也不可能對抗除了自己以外的所有題材,“女頻流量”即使吃到了互聯(lián)網(wǎng)擴張期的紅利,也不可能無限擴張。這才是整個內(nèi)容創(chuàng)作題材熱點會轉(zhuǎn)移的底層邏輯。
另一方面,最近起點主站的男頻讀者遇到了一個困惑,大批曾經(jīng)的女頻讀者進入典型的“男頻文”評論區(qū),開始對《宿命之環(huán)》《道詭異仙》等當紅作品進行“內(nèi)容審查”:主角三觀正不正、是否有不尊重女性的內(nèi)容、文中的CP是否好嗑/有沒有不當內(nèi)容……
并且由此引發(fā)了愈演愈烈的“男女頻戰(zhàn)爭”。這是個很有意思的現(xiàn)象,正如前面所說,藝術作品是不可能按照受眾性別去劃分類型的。
但不可否認,“內(nèi)容審查”確實是在“女頻”更流行的行為,甚至可以說它就是“女頻讀者”大量出走的誘因之一。
不僅審查作者的“ZZ態(tài)度”、審查作品中角色的“價值觀”,還對作者提出了許多創(chuàng)作要求,譬如主角必須“雙潔”(指戀愛雙方肉體和精神都必須純潔)……
這些審查當然也有著深刻的社會文化根源,本文不深入討論。
但這種讀者審查的結果是顯而易見的,創(chuàng)作因此越來越不自由,原本就“戴著鐐銬跳舞”的創(chuàng)作者,發(fā)揮的空間越來越狹窄,而審查高發(fā)的“女頻”也因此越來越乏味。
大量讀者的出走,不僅沖擊著“男女頻”這個不合理的分類方式,也是讀者和作者對“創(chuàng)作空間”共同需求的表現(xiàn)。
那些“古言+懸疑”、“愛情+職業(yè)”的劇集群,本質(zhì)上都是女頻的自救。
我們當前看到題材熱點逐漸向懸疑和其它題材轉(zhuǎn)移,并不是觀眾的審美趣味有什么根本改變,而是受眾與創(chuàng)作者都在追逐新的空間。
三、文藝作品的“雙螺旋”推進,又到了懸疑當?shù)乐畷r
國劇大興懸疑風并不是第一次,曾經(jīng)作為香港影視扛鼎題材的“警匪片”也曾在內(nèi)地掀起過熱潮,無論是《黑冰》《黑槍》還是《重案六組》,都是國民級的熱劇。
只是,懸疑的創(chuàng)作空間一度收緊,方興未艾的懸疑熱潮不止一次悄然落下。
但懸疑這個題材天然帶有撩動人心的力量,好奇心是人類最優(yōu)秀的品質(zhì)之一,“燒腦”的愛好推動了一代又一代人的創(chuàng)作。
所以即使國劇在創(chuàng)作中會面臨這樣那樣的限制,這個題材總是會頑強地生長起來。
但是有個問題,每一次重新出發(fā)以后,都需要一段時間的發(fā)展才能讓題材創(chuàng)作變得成熟,從商業(yè)模式的多個“定式”中,提取不同的元素去打造一部經(jīng)典作品,這是影視的一般規(guī)則——
比如《無間道》的背后,是整個香港電影工業(yè)數(shù)十年實踐的支撐,有了成熟的警匪片模式和武術指導體系、觀眾能夠輕易讀懂的鏡頭語言、眾多經(jīng)典作品中劇情鋪開與升華的方式,最終凝聚為《無間道》,這是題材積累的意義。
這和我們在當前言情劇大量創(chuàng)作中看到的,幾乎是完全相反的……
相比警匪片的越積累越復雜,古偶和言情確實呈現(xiàn)出一種“越積累越簡單”的趨勢。正如我們之前所討論的,女頻文的逐漸“狹窄”有一個變量,是受眾的話語權逐漸被“工業(yè)化”生產(chǎn)的飯圈輿論所竊奪。
流量經(jīng)濟的本質(zhì)是反專業(yè),這已經(jīng)被無數(shù)次討論過,如何糾正這種“反專業(yè)”的流量反饋機制,也是未來影視行業(yè)需要長期研究探索的問題。
有一種看法認為,整個國劇發(fā)展的歷史上,題材熱點是以一個類似DNA雙螺旋的結構推進的。
其中一條就是愛情,曾經(jīng)萬人空巷的《廬山戀》《上海灘》,曾讓萬千少女流干紅淚的瓊瑤劇,以及新世紀動輒萬年情劫的《仙劍》《三生三世枕上書》,在很大程度上共享同一個內(nèi)核。
這是合理的,而“雙螺旋”的另一條作品鏈中,懸疑始終占有重要地位的。
影視創(chuàng)作想要實現(xiàn)題材類目中的良性發(fā)展,除了更科學地解析“流量”以外,或許也應該研究一下“懸疑”背后的東西:
如何始終如一地保持正向的題材積累,將創(chuàng)作面越做越寬?騰訊的“X劇場”不知能告訴我們一些什么樣的答案。
作者:河馬君;編輯:楚青舟
來源公眾號:深瞳音樂(ID:deepfocusmusic)
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話說目前Jay的歌曲,只有某企鵝的端口可以播,反壟斷的今天還是以一己之力挑戰(zhàn)所有歌迷的企業(yè)真的不多。