2015年LOGO設計年度趨勢報告
編者按:這是一篇姍姍來遲的譯文。Bill Gardner 每年年中都會發布這么一篇誠意滿滿的文章,分析每年的LOGO設計的發展趨勢,供設計師作為參考。
每年都會有數以千計的優秀LOGO設計涌現,它們迎合著品牌和用戶的需求,反映了設計的趨勢,也體現了設計技術和技巧的發展。這次的LOGO設計年度報告,會從社會、技術和環境影響三個角度,來審視LOGO設計行業的趨勢與未來,而這一年之間的變遷,我將我的思考總結為三個方面。
第一:趨勢與轉變
今時不同以往,設計師開始越來越多地從兒童和青少年的視角來發掘靈感尋找趨勢,從中尋求下一個重要的設計轉變。
隨著可穿戴設備的興起,用戶所接觸的數字端界面有一部分開始變得越來越小。最新的一份Pew研究中心的報告指出,目前91%的青少年是通過移動端設備上網來獲取信息的。毫無疑問我們應當同以往一樣,對這個用戶群體重視起來,結合界面設計趨勢,無疑我們也得考慮到為青少年進行小屏幕界面的設計。當然,考慮到Apple Watch這些對于青少年群體的巨大影響的著名品牌的移動端設備,小型移動端設備的界面設計的重要性就更加不言而喻了。
當然,也會有人說了,諸如iPhone 6 Plus這樣的巨屏手機也在流行啊,那么這該怎么看。其實不僅僅是巨屏手機,電視屏幕也越來越大,但是同時汽車上的屏幕、各種運動類的設備同樣也開始智能起來,從小到大所有的屏幕和接口都在進化,新的LOGO和圖標設計應當考慮到所有屏幕的需求,這也意味著,青少年甚至嬰兒所看到的世界和我們當初所看到的截然不同。
舉個例子,云概念的大規模普及就讓云朵的形象在近幾年發生了巨大的改變?,F在的青少年看到云朵的圖標首先想到的不是天氣,更可能想到的是數據存儲。疊加在一起的三條弧線也不再是彩虹的隱喻,更多的時候意味著無線信號或者溝通。漢堡圖標就更不用說了,三條橫線已經成為了菜單廣泛意義上的形象,和漢堡包或者食物已經完全無關了。
由于我們的世界正向著圖形化的方向進化,信息被簡化為圖標,語言和溝通也越來越多地以圖形和圖標為基礎,圖標成為了跨越語言障礙的重要溝通工具。
那么我們再回到設計的問題上:這些圖標有什么共同點?它們的共同點是它們都是用單線條勾勒出來的。我們通常將它們稱之為線性圖標,單線可以在較小的區域上勾勒出事物形態,完整而易讀,所以它在簡化事物形態并傳達含義的時候有著很好的效果。
不過,當我看到如今流行的大量的線性圖標之時,想到了80年代所盛行的條紋LOGO設計,這兩者是如此的相似。其中兩個典型的案例是1984年夏季奧運會的會徽和AT&T的標識,不過隨著這類圖標概念的過度使用,這兩個LOGO也在幾年后顯得無比過時。所以,在我看來隨著時間的推移,線性圖標也會隨著大規模普及直至濫用,并最終成淪為一種過時的設計,而它大概的流行周期應該在2010年到2019年之間。事實上,現在已經有很多設計師在開始探索新的設計了,設計風尚是有周期的,它會不斷循環,這就是典型。
第二:專業設計師的轉變
每個人都有自己的想法,這讓每個人都可以進行批評,進而產生的結果是每個人都可以根據自己的想法和觀念而成為“專家”。這種軌跡更多地只是存在于文字和思想的層面,而非設計。
好在大眾對于創意和設計的興趣越來越重視,而新一代的年輕人對于視覺更加敏感,能夠構建屬于自己的審美體系和欣賞方式。
同時,各種生活的技巧和可持續發展的環保概念在實踐中得到發展和普及,并且對大眾文化產生持續的影響。這也使得我們學會擁抱缺陷美,在設計中尋求人性的證明。
值得歡欣鼓舞的是,設計領域在很長的一段時間里面都是男性主導,而隨著Pinterest、Instagram等平臺的興起,女性設計師的話語權越來越多,甚至占據主導。興趣和天賦將越來越多的女性帶到了這個領域。
與此同時,一部分熱衷于設計但是并不具備相應天分、或者缺少必備知識和技能的人,開始在競爭中被淘汰。這些“設計游客”他們能夠自己設計一些有意思的小玩意,但是遠達不到支撐一個完整的品牌、制作真正優秀的作品的程度,他們的設計遠觀尚可,近看錯漏百出。
熟練的設計師了解設計的客觀屬性,而不僅限于主觀感受。這種客觀的視角才是成就設計的關鍵。
第三:3D技術的影響
隨著3D打印技術的逐步成熟,這種新奇而好玩的技術開始可以在投入實踐,并且可以給予創意從業者足夠的幫助。從Beta到VHS,從DVD到藍光,技術的更迭是如此之快,在我們用上衛星電視之前,我們僅僅只是腦補過這種技術,誰會想到它們會如此快地來到我們面前呢?3D打印也是一樣,從想象到實現,從實現到流行,距離并不遠。市場對于3D打印的需求非常旺盛,對于3D圖標打印而言,這也是一個無法忽視的黃金發展階段,但是目前大家所使用的設備更迭是如此之快,以至于我們在需求、設計、實現上缺乏一致性,這也容易導致大家對于這一技術的熱衷達到鼎盛,隨即失去興趣,很快過時。
隨著市場上所出現的屏幕尺寸越來越多樣,我們也看到了越來越多的響應式的LOGO和組件。用戶的多樣性需求也開始逐步影響著設計趨勢,響應式設計也不再停留在簡單的縮放上,設計師需要在設計過程中增刪的設計元素來匹配需求和平臺的特征。
結合上述兩種情況,我們可以想到更多。在制作3D圖標的過程中,加入更多的動態元素可以讓用戶看到更多的層面和角度,這種設計方式也可以幫設計師開腦洞,拿出更有創意的方案,融入更多理念。獨立于不同設備的編碼設計將會越來越多,用戶可以在不同的設備上看到一個3D圖標不同的形態,更多動態的細節。
設計師也開始從插畫等不同的來源獲取靈感,尋求可供遷移的經驗、可供運用的設計元素熔于一爐,構建出全新的解決方案和設計風格。這也是為什么我們如此頻繁地作出實驗性的設計并探索更廣闊的可能性。
值得一提的趨勢
- 柱狀圖:柱狀圖中不同的色彩和高度可以更好地展示用戶所關注的數據,這比起其他的方式更具識別性。
- 管狀結構:在多維度的設計中,管狀結構的設計更具表現力。
- 扭曲結構:諸如繩索和DNA鏈條這樣的結構可以讓LOGO看起來更加具有凝聚性。同時還可以傳達出糅合、活躍、牢固、關系緊密的信息。
- 進度條:視頻制作時候的進度條被制作成不同的形態,從字母到3D圖形,這樣的結構幾乎成為了世界通用的標識符。
- 平分結構:兩個或者兩個以上的不同平面彼此均勻分割,并組成多維的形態。
- 斜線標識:越來越多的地方開始使用斜線和反斜線標識來表明分割。
- 其他的標識:啤酒花、錨、兔子、狐貍、電影攝像機、開瓶器的標識運用也越來也多
其實這份報告更多的是想告訴你,目前LOGO設計領域正在發生什么,正在進行著怎樣的轉變。
點狀端點
對于不想讓線的點過于尖銳的設計師而言,在線的端點處加上圓形端點作為延伸,這種設計可以讓線條為主的LOGO在視覺上擁有重量感,強化回路。這種設計結構模仿了數字終端的結構,雖然這種符號看起來有些過時,但是充滿了對于技術和科學的致敬。
其實這樣的點線結構看起來更像是一個解謎游戲,如果只有圓點的時候,它看起來是一個有待解決的連線游戲,而細線看起來就像這個謎題的答案或者解決方案。不過值得注意的是,要確保這些點線之間的連接盡量簡潔。
輪廓結構
許多設計師想在單色圖標和多色圖標之間尋求平衡,而這類圖標就是他們所得到的解決方案。通過充滿層次感的輪廓、高光、陰影以及優先的細節讓圖標足夠簡潔,同時又能傳達出清晰的含義,即使圖標保持在較小的規模,也能清晰的傳遞出信息。當然,更大的尺寸和近距離的觀摩,可以引誘用戶去探索。
有的時候使用一些視覺特效是很有必要的,有的設計師可能會認為這樣的設計會稍有一點棘手,但是時間證明這種設計是有效的。這類LOGO采用了色彩漸變或者不飽和的色調,但是它們所營造的結果是統一而有效的。
線條聚攏
模式的存在就意味著元素的重復使用,這在LOGO設計中也同樣重要且通行。格式塔原理讓用戶可以根據這些規律而重復的線條中腦補出繁復的圖案,它們不僅讓用戶看到了具有識別性的形狀,也起到了填充空間的作用。這樣的LOGO設計看起來大膽而堅固,細看有覺得精致而脆弱。
這種結構通常是大量規律的圓環在空間中扭曲而成的,充滿節奏感,也擁有足夠的表現力。背景色的對比可以讓這些標識看起來豐滿,高色度的用色則可以呈現出霓虹燈一樣的效果,漸變則讓LOGO擁有了近乎實體的質感。但是總的來說,它所呈現的是一種流動的優雅。
星型
針對大家都熟悉的設備和概念進行調整與轉變是一件危險而又艱巨的事情,許多設計師都會盡力回避這一點。通常設計師會選擇借用大家熟知的概念和形象來做設計。對于絕大多數的民族而言,五角星在這種語境下會引發民族主義相關的聯想,然而在其他的地方可能會與分級、打分聯系在一起,在某些宗教電影中它還會具有一些神秘主義的含義。
五角星自然不是什么新鮮的符號,但是它現在又流行起來了。四角星在經過重新調整之后,擁有了新的含義,傳達愉悅,代表閃爍和發光的元素。它可以通過四個半圓或者八條線條來制作,兩種形態在很多時候可以互相切換。相比于五角星,四角形所傳達的含義更加純粹。
條狀拼接圖案
設計中的隨機性是非常有意思的東西,它通過缺憾和不可預測性呈現設計美感。就像我們所熟知的鳥巢的外觀設計,不規則(或者規則)的條狀元素通過隨機的排放呈現出整體的一致感和細節上的錯落感。換言之,這種看似混亂的結構會給用戶以意外感和失控的體驗,但是整體的規則性有能給人可控的感覺。
這種隨機的設計,靈感通常是來自于森林中的鳥巢和地面所鋪滿的松針,蛛網或者干涸的河床??此粕衩氐膱D案中涵蓋著設計師的目的,這種LOGO通常含有充分的自然感,混亂與秩序之間的錯落感令人印象深刻。
色彩
現如今,單線結構似乎已經成為設計師在表達產品設計理念時更偏好的方式,在長時間的運用過程中,如何合理的運用色彩去充實線條勾勒出的空間成為了一個必要的議題。畢竟,線條與顏色之間的過渡是一件十分自然的事情。所有這一切都說明,這些都是符合當代人審美的不錯的解方案。在精心設計后的圖案的有限空間中填充顏色,對于設計師來說,自然不是一件容易的事。
對于我們來說,這或許是討論流行趨勢改變的不錯的機會,在設計過程中,不同設計師之間的互動使得這一變化更快。某種趨勢可能如白駒過隙般短暫,也可能經久不衰, 對未來有著深遠的影響。在過去的五年里,單線條LOGO的發展并不算順利。而現在,通過顏色的填充來充實單線條LOGO,很有可能引發新的設計潮流。無論如何,未來的設計師會認為單線條的LOGO會符合任何一個時代,但也可能只是未來十年的趨勢。
拼接環
想象一下,一個中間鏤空的餅狀圖,留下的部分就像是一個完美的戒指。彩色的圓環區域可以表示百分比、時鐘或者只是為了裝飾效果。閉環的無縫連接可以表示連續不斷的過程,也可以作為永恒的完美的象征。另外,設計師還可以在閉環上增加新的圖層來增添新的含義。
這樣的設計有時會給人“等待”的暗示,但向積極的方面看,不同顏色的組合可以表示不同部分在統一結構內的結合。但是在世紀運用中還要避免過多顏色的使用,否則會是LOGO顯的太過于花哨。
三角形像素
很顯然這是三角形和像素結合的產物。但它們并不是單純的均勻的三角形組合,而是由不同尺寸不同層次描繪運動。這些形狀要么是等邊三角形要么是直角三角形,但又并不是簡簡單單的形狀,更多的是通過像素展現出科技感,更加直觀更加深入人心。
圖片
這些歸根于傳統的設計原則被打破并雜糅融入照片變成logo,并成為潮流。正如我們在之前的潮流分析文章中提到的,使用照片并不新鮮。在過去,這些照片是被當作背景,或者一個簡單的符號。
新一代的設計師已經開始大膽地在LOGO設計中使用Photoshop里的技巧。傳統設計師在設計過程中使用的手繪造型,而現在被越來越多設計師會直接使用某個圖片或者照片。現實和圖形的奇巧結合可以非常有效地顯示出細節。
放射線
如果它非常重要,那么你如何才能讓這個世界了解它?如果是它在郵件里,那么我們可以用大寫來強化,或者用黑體標出,還可以加下劃線?;蛘呶覀兩踔量梢园阉鼧顺杉t色并用連續的三個感嘆號加重!??!在這些選項可用前,繪畫大師會在他們覺得重要的東西后面畫上空靈的光芒,也就是輻射狀的線條來凸顯它的重要。
如今使用這個方法的LOGO變得越來越多,使用的方式也變得多樣化。在比較小的空間里,輻射狀的線條比較柔和細膩。現在還有設計師在不斷地探索利用射線的結構建立混色的效果。
童趣
盡管這些標記看上去十分天真,有時候非常簡單比如一只狐貍。那些仿佛兒童繪畫卻啟發性和奇思妙想的形象的LOGO 正在復興。這些童真給人帶來笑意,讓人覺得它們很有幽默感。
這些類似手工的設計并不完美,但是卻能給人帶來共鳴。它們要求有一定的缺憾,以此保留人的痕跡。盡管這些標志通常只有黑白兩色,這樣的用色正是為了保證它們盡可能簡單。在這種設計中圖案和細節都很重要才能吸引目光并且激發出消費者動手創作的欲望。會讓人們想起畢加索曾說過的,追上拉斐爾只用了我4年,然而我卻用剩下的一生來學習如何像孩子那樣畫畫。
代碼化
這些記號正是那些理論家所堅信的,設計師會在他們的作品里巧妙地藏有一些陰謀或者信息。他們由莫爾斯電碼一類的點、短橫組成,還會吸引一些偽密碼磚家嘗試解讀他們的含義。其實,通過這些點、橫可以非常有效得組合形成簡單但是牢固的結構可以代表一些事物。
大多數這類的標志都由圓角的元素構成但也會有一些方的結構。顏色并沒有什么忌諱,LOGO可以從單色到彩色。元素的順序有一定的規律性,這樣的圖案使人想起了高科技的產品。
光譜
用一個單一的線條不斷地轉向彎曲扭轉,是一種經久不衰的設計LOGO的好方法。為了便于辨認這類的LOGO 通常會選擇斷開或者加陰影的方法。如果這樣的標志用實線而不是透明的結構是沒有辦法吸引認得眼球。顏色可以是透明的,不透明的,或者與陰影和亮度來傳達3d的效果。
精致的細節
當單線條LOGO逐漸被設計師們厭煩的時候,他們便嘗試在LOGO中加入更多的元素使其包含更多的含義,增加作品的內在信息量和重量。適當的重復、線條粗細變化都是細節增加的方向。過猶不及的是,太過注意細節上的體現反而會使得在有限空間內的內容不能得以很好的表達。
從消費者的角度出發,細節充足的作品會驅使消費者去探尋其中的奧秘。細節上的勾勒能夠體現出LOGO強烈的存在感和技術感。
陰影
現實生活中的陰影我們并不會過多的關注,但陰影卻確實給我們提供了很多的信息。雖然陰影并沒有什么新的使用方法,但使用陰影的設計師卻與日俱增,并利用一切可能的迭代去創建它們。
原文來自:優設
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優設網譯者:@陳子木
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